Praxis
Wie klingen die Presets von EZkeys Cinematic Keys?
Beim Anspielen der 70 Presets kommen einem sofort mehrere Attribute in den Sinn: melancholisch, mysteriös, düster, milchig, warm und breit. Sie tragen unverkennbar die Handschrift von Mattias Eklund, seines Zeichens Guitar Player und Vintage Fan. Diese Tendenz zu warmen, natürlichen Klängen mit Vinyl-Flair ist das wesentliche Merkmal von Cinematic Pads. Strahlende, kristallklare, pulsierende oder futuristische Sounds finden sich so gut wie nicht in dieser Kollektion.
Atemberaubende Selbstdarsteller findet man erfreulicherweise auch nicht. Insgesamt sind die Presets gelungen und dem Konzept dienlich. Man gewinnt den positiven Eindruck, dass die Flächen auf die MIDI-Akkordfolgen des Players gut reagieren und bewusst darauf abgestimmt wurden. Fast alle Presets lassen sich dank kürzerer Attackphasen recht gut im Pianostil anspielen. Cinematic Pads ist mehr als ein Instrument für Flächen: Auch für Themen und kleinere Melodien kann man es durchaus verwenden, wie einige der 14 Hörbeispiele andeuten.
Bei den Presets kommen interne Effekte wie Chorus und Phase zum Einsatz, und das meist äußerst geschmackvoll. Driftende Delay-Effekte (wie in Soundbeispiel 07 „Binary Bells“ zu hören) sind aber für meinen Geschmack ein wenig zu stark präsentiert.
Was könnte verbessert werden?
Cinematische Flächen basieren meist auf mehreren Sound-Layern, die sich individuell mischen lassen. Zudem sollten sie einige rhythmische Elemente haben, die temposynchron laufen. Genau diese zwei Kriterien werden von EZkeys Cinematic Pads leider nicht erfüllt. Musiker, die gern an den Klängen schrauben, müssen zudem eine weitreichende Parametrisierung erhalten. Das GUI sollte sich skalieren lassen und vor allem bei der Arbeit mit den MIDI-Phrasen besser lesbar sein.
