Vocals - Features

Im Interview gibt die Sängerin Grace Risch spannende Einblicke zum Thema In Ear contra Wedges, Ansagen und Co-Textern. 



Auf der Insel lieferte Rita Ora drei Nr.1 Singles und ein Nr.1 Album hintereinander ab. Zeit der Dame mal etwas näher zu kommen!

Billie Eilish hat in kürzester Zeit eine Karriere hingelegt, die in den letzten zwanzig Jahren Popgeschichte ihresgleichen sucht. Mit minimalistischen, einfühlsamen und teils düsteren Songs brach Eilish mit dem Feelgood-Pop-Dogma der frühen 2010er-Jahre, das die Charts vor ihrem Aufstieg dominierte. Wir werfen einen genaueren Blick auf die ersten zehn Jahre ihrer Karriere – und vor allem auch darauf, was diese aus- und überhaupt möglich machte. Wir beleuchten ihren Gesangsstil und die Produktion ihres Bruders Finneas, die Geschichten hinter ihren berühmtesten Songs und ihren Einfluss auf Mode, Frauenbilder sowie die Popmusik im Generellen.

Hier bekommt ihr viele neue Ideen, um eure Shows und euer Touring nachhaltiger zu gestalten. Denn einfach so weitermachen wie bisher, ist keine Option.

Die Musikbranche hat sich in den letzten Jahren rasant gewandelt: Streaming-Plattformen, Social Media, Home-Recording und digitale Vertriebswege haben die Spielregeln grundlegend verändert. Vor diesem Hintergrund stellt sich für viele Musiker*innen die zentrale Frage: Soll ich den klassischen Weg über ein Label gehen – oder mein Projekt als DIY (Do It Yourself) selbst in die Hand nehmen? Beide Wege haben echte Chancen, bringen aber auch Nachteile mit sich. In diesem Artikel beleuchten wir die Vor- und Nachteile beider Ansätze an und geben Orientierung für deinen individuellen Weg.

Die meisten von uns haben seit gut zwei Jahren selten eine Bühne betreten. Die Zeichen stehen gut, dass Konzerte wieder normal stattfinden. Doch die potenzielle Rückkehr auf die Bretter, die uns allen die Welt bedeuten, ist nach solch einer langen Pause auch eine Herausforderung.

„Kannst du auch Wonderwall spielen?“ Eine Frage, die Bands meist nur noch müde belächeln. Nicht unbedingt, weil der Song schlecht ist – sondern weil es diese eine Frage ist, die immer kommt.

Sängerin, Songwriterin, Wunderkind, Popstar, Rekordbrecherin. Taylor Swift ist gleichermaßen Phänomen und nahbare Persönlichkeit, wie es ein Star dieser Größenordnung nur in diesem Zeitalter sein kann. Kaum ein Musikstar war je erfolgreicher, öffentlichkeitswirksamer und polarisierender. Doch ihr Leben unter dem Auge der Öffentlichkeit und in den sozialen Medien, ihre persönliche Art zu Texten und ihre Dokumentation Miss Americana lassen auch den Blick hinter die Megastar-Fassade zu. Wir schauen uns die bemerkenswerte Karriere der Amerikanerin an, vom frühen Erfolg in jungen Jahren, über stilistische Wandlungen, öffentliche Ächtung, Image-Transformationen und den Prozess der Selbstermächtigung einer jungen Frau im Showbusiness.

Wie verhält man sich bei übergriffigem, besserwissendem oder unfreundlichem Tonpersonal, um sich nicht den Gig versauen zu lassen?

Die Stimme mit Vernebler feucht halten – so trocknet die Stimme nicht aus. Ein Überblick diverser Inhalationsgeräte.

Wie geht die richtige Haltung zum Singen? Drei Übungen für Haltung in Verbindung mit Körperspannung und Atmung.

Wenn das nächste gute Cover eines beliebten Songs herauskommt, bekommen wir jedes Mal die Chance, einen Song ganz neu zu hören. Aus einem bekannten Lied wird ein neues, manchmal sogar eigenständiges Lied. Ob neue Perspektive, ein anderes Genre oder eine emotional tiefere Ebene – ein Coversong kann auf ganz unterschiedliche Weise funktionieren. Hier kommen fünf Songs, bei denen das Cover so gut ist, dass es das Original (fast) vergessen lässt.

Als Musiker*in hat man heutzutage zahlreiche Möglichkeiten und Ressourcen, seine Musik zu produzieren und zu verbreiten. Doch manchmal kommt man vor lauter Planung kaum zur Umsetzung und vor lauter Selbstreflexion kaum dazu, man selbst zu sein.

In den letzten Jahren hat das Image der Gema ganz schön gelitten und es haben sich einige Märchen verbreitet.

Die schönsten und kreativsten Stylings für Mikrofone und Mikrostative.

Für Musiker*innen ist Social Media ein wichtiger Channel, um mit der Fan-Community in Kontakt zu bleiben und mehr Reichweite zu erlangen.

Sommer bedeutet Musik. Es ist die Zeit für Festivals, Open-Air-Konzerte, Jam-Sessions und unvergessliche Momente vor und auf der Bühne – für Musikerinnen und Musiker ebenso wie für Fans. Passend zur lautesten und vielleicht schönsten Zeit des Jahres starten bei Thomann am 23. Juni die Music Days. Bis zum 14. Juli um Mitternacht umfasst die Aktion Hunderte Angebote mit Rabatten von bis zu 60 Prozent. Für Sängerinnen und Sänger gibt es nicht nur tolle Angebote bei Mikrofonen und In Ears, es lohnt sich auch ein Blick in die Gitarren- oder Recording-Abteilung. Wir haben für euch eine Auswahl der schönsten Deals zusammengestellt und sagen: Enjoy!

Bloom up your Sound: Thomann läutet das musikalische Frühlingserwachen ein. Mit den ersten Sonnenstrahlen erwacht auch die kreative Energie. Unter dem Motto „Let Your Sound Bloom“ kündigen wir heute das diesjähriges Frühlings-Event an. Eine Einladung an alle Musikerinnen und Musiker, vom Einsteiger bis zum Profi, das eigene Setup neu zu beleben und der eigenen Musik Raum zur Entfaltung zu geben. Kreatives Wachstum ohne Barrieren: Vom 18. März bis zum 8. April widmet sich Thomann 22 Tage lang der Erneuerung des Sounds. Das Ziel: erstklassiges Equipment zugänglich machen, damit künstlerische Visionen grenzenlos wachsen können. Über 700 handverlesene Produkte aus allen Kategorien, von essenziellen Basics bis zu High-End-Gear, stehen mit einem Preisvorteil von bis zu 60% bereit, um den Grundstein für die kommende Festival- und Recording-Saison zu legen. Es ist Zeit, den Staub des Winters hinter sich zu lassen und den Frühling hörbar zu machen.