Vocals

Billie Eilish hat in kürzester Zeit eine Karriere hingelegt, die in den letzten zwanzig Jahren Popgeschichte ihresgleichen sucht. Mit minimalistischen, einfühlsamen und teils düsteren Songs brach Eilish mit dem Feelgood-Pop-Dogma der frühen 2010er-Jahre, das die Charts vor ihrem Aufstieg dominierte. Wir werfen einen genaueren Blick auf die ersten zehn Jahre ihrer Karriere – und vor allem auch darauf, was diese aus- und überhaupt möglich machte. Wir beleuchten ihren Gesangsstil und die Produktion ihres Bruders Finneas, die Geschichten hinter ihren berühmtesten Songs und ihren Einfluss auf Mode, Frauenbilder sowie die Popmusik im Generellen.

In unserem Kaufberater findet ihr In-Ear-Monitoring (IEM) Systeme für jedes Budget, für Performer wie auch Tonverantwortliche, egal ob ihr Einsteiger, Umsteiger oder IEM-Profis seid. Das passende IEM Für für Bühne, Streaming, Live und Studio.

Es wird gemutmaßt, behauptet und gehofft, dass Social Media und Musikstreaming, insbesondere Instagram, TikTok und Spotify, angesichts der Überflutung mit KI-Content bald an Bedeutung verlieren könnten. Doch welche Wege gibt es abseits großer Plattformen, Artist Development zu betreiben? Wir haben mit Mirko Glaser vom Indie-Label Uncle M darüber gesprochen, wie der Aufbau junger Bands funktioniert: mit beherztem Anpacken, realistischen Zielen, Kooperationsgeist.

Der Vocal Trainer von Better Voice verspricht ein strukturiertes, physiologisch sinnvolles Training auf Basis sogenannter SOVT-Übungen. Doch was steckt genau dahinter? Wie funktioniert das System? Und für wen lohnt sich das kleine Gadget? Dieser Artikel beleuchtet das Konzept, die Technik dahinter und die praktische Anwendung – inklusive einer Einordnung, was man realistisch erwarten darf.

Das neue Korg Kaoss Pad V ist da: Dual-Touch-Steuerung, Live-Effekte und ein Gitarreneingang! Wie gut ist das neue KPV Performance-Tool wirklich?

Wütende Frauen machen Angst. Sie sind nicht mehr kontrollierbar und wollen nicht mehr gefallen – sie wollen Veränderung. Und das ist gut so! Denn es gab und gibt mehr als genug Gründe, als Frau gegen Ungerechtigkeit, Diskriminierung und das Patriachat an sich aufzustehen, laut zu sein und die Rolle zu verweigern, die einem zugedacht wird. Genau aus diesem Gefühl entsteht immer wieder großartige Musik, die empowert und rebelliert. Zusammengefasst wird diese Haltung oft unter dem Begriff Female Rage.

Bloom up your Sound: Thomann läutet das musikalische Frühlingserwachen ein. Mit den ersten Sonnenstrahlen erwacht auch die kreative Energie. Unter dem Motto „Let Your Sound Bloom“ kündigen wir heute das diesjähriges Frühlings-Event an. Eine Einladung an alle Musikerinnen und Musiker, vom Einsteiger bis zum Profi, das eigene Setup neu zu beleben und der eigenen Musik Raum zur Entfaltung zu geben. Kreatives Wachstum ohne Barrieren: Vom 18. März bis zum 8. April widmet sich Thomann 22 Tage lang der Erneuerung des Sounds. Das Ziel: erstklassiges Equipment zugänglich machen, damit künstlerische Visionen grenzenlos wachsen können. Über 700 handverlesene Produkte aus allen Kategorien, von essenziellen Basics bis zu High-End-Gear, stehen mit einem Preisvorteil von bis zu 60% bereit, um den Grundstein für die kommende Festival- und Recording-Saison zu legen. Es ist Zeit, den Staub des Winters hinter sich zu lassen und den Frühling hörbar zu machen.

Ob über Instagram-DM, per E-Mail oder via Kontaktformular: Booking-Anfragen sind ein echter Meilenstein für Musiker*innen. Doch gerade wenn sie überraschend kommen, fehlt manchmal der Plan, wie man professionell, freundlich und zielführend antwortet. Und auch beim selbstständigen Anfragen bei Clubs, Veranstaltern oder Festivals gilt: Wer gut vorbereitet, strukturiert und empathisch kommuniziert, hat deutlich bessere Chancen auf eine Rückmeldung – und einen Gig. In diesem Artikel geben wir dir praxisnahe Tipps, wie du souverän auf Anfragen reagierst und selbst Booking-Anfragen versendest, ohne aufdringlich zu wirken.

Die Bonedo-Vocals-Redaktion macht sich regelmäßig auf die Suche nach den schönsten Vocal Riffs und Runs, und zeigt euch, wie ihr sie am besten üben könnt.

Prince gilt als musikalische Legende und war vieles zugleich: Superlative, Musiknerd, Geschichtenerzähler, Bühnentalent, aber auch zurückgezogener Songwriter im eigenen Musikuniversum Paisley Park. Er war 24/7 on fire, ein begnadeter Sänger und Instrumentalist mit einem riesigen kreativen Output. Prince war Musik, Prince war seine Songs und jedes einzelne Instrument davon. Aus seiner Feder entsprangen Welthits, die er zum Großteil selbst auf seinen Alben einspielte. In diesem Artikel widmen wir uns dem Kosmos dieses Ausnahmekünstlers und erläutern was ihn zu einem der spannendsten Multiinstrumentalisten und Sänger der Popgeschichte gemacht hat.

Das dynamische Gesangsmikrofon Lewitt MTP 5 verbindet Robustheit und hohe Klangqualität. Im Test klären wir, ob es sich auch für Content Creation eignet.

Stress bei Musikern: 10 Tipps, die euch helfen Stress zu reduzieren.

Warum kann ein Reel mit Bibliotheksmusik zur Abmahnung führen? Anwalt Solmecke erklärt die Rechtslage, typische Forderungen und die aktuellen Fälle.

Bon Scott starb am 19. Februar 1980 in London. Was zur Todesursache offiziell bekannt ist – und wie AC/DC mit Back in Black reagierte.

Nein, ein Label braucht heute niemand mehr, um Musik zu veröffentlichen. Das geht über diverse Plattformen mittlerweile schneller, als ich husten kann. Und doch bekomme ich für mein Indie-Label regelmäßig Anfragen von Musikerinnen und Musikern, die mein Wissen und meine Struktur an ihrer Seite haben wollen. So weit, so gut. Bis zur Veröffentlichung läuft dann auch alles rund. Doch sobald die erste Euphorie verflogen ist und die ersten (oft minimalen) Einnahmen eintreffen, folgt die große Ernüchterung in der Zusammenarbeit. Hilfe! Indie-Label sucht Artists, die Business können.

An Sienna Rose, Neo-Soul-Sängerin ohne Biografie oder Herkunft, scheiden sich die Geister. Kann diese Frau, die ein einziges Geheimnis zu sein scheint und in fast allen Social-Media-Posts schweigt, echt sein, oder haben wir es hier mit einer der ersten großen KI-Künstlerinnen zu tun? Die Debatte um KI-generierte Musik und den Umgang damit geht in die nächste Runde.

Wie Singen während der Bühnenperformance nicht zur körperlichen Grenzerfahrung wird.